前期是一部動畫片的起步階段，前期準(zhǔn)備充分與否尤為重要，往往需要主創(chuàng)人員(編劇、導(dǎo)演、美術(shù)設(shè)計、音樂編輯)就劇本的故事、劇作的結(jié)構(gòu)、美術(shù)設(shè)計的風(fēng)格和場景的設(shè)置、人物造型(相當(dāng)演員的選取)、音樂風(fēng)格等一系列問題進(jìn)行反復(fù)的探討、商榷。首先要有一部構(gòu)思完整、結(jié)構(gòu)出色的文學(xué)劇本，接著需要有詳盡的文字分鏡頭劇本、完整的音樂腳本和主題歌。以及根據(jù)文學(xué)劇本和導(dǎo)演的要求確立美術(shù)設(shè)計風(fēng)格，設(shè)計主場景和人物造型。

　　1 創(chuàng)意題材

　　一部作品的開始一直都是重要的，初步?jīng)Q定題材的類型、內(nèi)容、創(chuàng)新元素、有什么與眾不同的競爭力。這樣的開端決定了這一整套后續(xù)流程能夠順利、目標(biāo)明確且有動力的進(jìn)行下去。

　　2 劇本

　　動畫的劇本和戲劇、小說不同，作者必須讓看的人有基本的畫面感。因為一千個人心中就有一千個林黛玉，而我們的作者則至少要做到讓一千個人心中只有一百個林黛玉。 比如描寫一個人物：“她是個美女!”是不對的。應(yīng)該寫成：“她有一雙丹鳳眼，眼角下有顆痣，鵝蛋臉、高挺的鼻子”，這樣看的人就會對這個人物有一個基本特點的印象，在后期的制作過程中不會與前期設(shè)計偏差太遠(yuǎn)。

　　3 人物道具場景等二維設(shè)定

　　包括人物造型、動物造型、器物造型等設(shè)計。設(shè)計內(nèi)容包括角色的外形設(shè)計與動作設(shè)計，造型設(shè)計的要求比較嚴(yán)格，包括標(biāo)準(zhǔn)造型、轉(zhuǎn)面圖、結(jié)構(gòu)圖、比例圖、道具服裝分解圖等，通過角色的典型動作設(shè)計(如幾幅帶有情緒的角色動作體現(xiàn)角色的性格和典型動作)，并且附以文字說明來實現(xiàn)。人物造型可適當(dāng)夸張以突出角色特征。

　　4 人物道具場景的色彩指定(雕塑)

　　大到天空的顏色，云彩的形態(tài)。小到人物身上的項鏈、指甲顏色。場景的整個氣氛，角色的性格，畫面給觀眾的感覺都在這一步得到初步的體現(xiàn)。必要時，還要進(jìn)行雕塑，來確定二維畫出的角色，變成立體狀態(tài)的時候，是不是還和想象的一樣漂亮。

　　5 分鏡繪畫版

　　分鏡腳本的作用：要明確每個鏡頭的 時間、地點、鏡號、景別、具體的拍攝方法，角色動作的提示。 (更細(xì)的還要包括特效，聲音等很多細(xì)節(jié))

　　中期

　　1 模型

　　模型是在計算機(jī)三維軟件中的第一道程序，是動畫師根據(jù)前期的造型設(shè)計，通過三維建模軟件在計算機(jī)中制作出影片需要的像雕塑一樣的模型。在三維動畫中需要出場的角色和場景中出現(xiàn)的物體都要進(jìn)行建模。建模的靈魂是創(chuàng)意，核心是構(gòu)思，源泉是美術(shù)素養(yǎng)。模型的好壞會直接影響到影片的效果。

　　2 UV材質(zhì)

　　材質(zhì)就是把模型賦予生動的表面特性，具體體現(xiàn)在物體的顏色、透明度、反光度、反光強(qiáng)度、自發(fā)光及粗糙程度等特性上。而貼圖是指把二維圖片通過軟件的計算貼到三維模型上，形成表面細(xì)節(jié)和結(jié)構(gòu)。

　　3 鏡頭Layout

　　這一步是按照故事版制作三維場景的Layout，翻譯成中文大概就是布局，規(guī)劃都可以。這是從二維轉(zhuǎn)換成三維的第一步，這里能更準(zhǔn)確的體現(xiàn)出場景布局跟角色之間的位置關(guān)系。場景不需要燈光材質(zhì)特效和動畫等很詳細(xì)的東西，能讓導(dǎo)演看到準(zhǔn)確的鏡頭的走位，長度，切換，和角色的基本姿勢等信息就達(dá)到目的。用模型根據(jù)劇本和分鏡故事板制作出Layout其中包括攝像機(jī)機(jī)位擺放安排、基本動畫、鏡頭時間定制等。

　　4 人物道具綁定

　　角色模型做出后本身是不能自己動的，想讓它動起來需要利用骨骼系統(tǒng)。一些需要有動作的道具，都要進(jìn)行綁定設(shè)置，為了讓日后的動畫更加方便，效果更自然。

　　5 動畫

　　參考劇本、分鏡故事板，動畫師會根據(jù)Layout的鏡頭和時間，給角色或其它需要活動的對象制作出每個鏡頭的表演動畫。 動作與畫面的變化通過關(guān)鍵幀來實現(xiàn)，設(shè)定動畫的主要畫面為關(guān)鍵幀，關(guān)鍵幀之間的過渡由計算機(jī)來完成。動畫師們必須具備觀察生活細(xì)節(jié)的能力，將角色情緒表達(dá)到位，借助自己的真人表演和軟件的各種工具，才可能做到打動觀眾。

　　6 特效

　　動畫完成后，還需要在場景中添加各種應(yīng)有的元素和細(xì)節(jié)，一般是通過特效的形式表現(xiàn)。如：水、煙、霧、火、光效、爆炸等;特效的運(yùn)用對動畫整體視覺有極為重要的提升作用。

　　7 渲染

　　造型的最終目的是得到靜態(tài)或動畫效果圖，而這些都需要借助渲染軟件才能實現(xiàn)。

　　后期

　　后期主要做的是素材的合成與最終的調(diào)整。主要是將之前所做的圖像、動畫片段、聲音等素材，按照分鏡頭劇本的設(shè)計，利用非線性編輯軟件，合成動畫影視文件。其中還包括后期校色、添加片頭片尾、演員表、字幕等最后的調(diào)整。

　　要想做出一部優(yōu)秀的動畫作品是一個巨大的工作量，它不是靠一個人能夠完成的，而是需要團(tuán)隊分工明確，各盡其能。如果說對于一部電影來說，導(dǎo)演和編劇是它的靈魂;那么相對地，分鏡頭臺本的繪制就是動畫作品的靈魂。它是中、后期各個環(huán)節(jié)的一個指導(dǎo)樣本，所有環(huán)節(jié)都必須依據(jù)和遵循分鏡頭臺本的要求。